Ａ．これはこれまでにもいろいろとアドバイスしています。 自分が心を動かされる音楽を聞いていけばよいと思います。 教材としては、あまりエコーなどがかかっていない録音のものがよいでしょう。 その方が、声がわかりやすいので、歌の勉強に役立ちます。 …

Ａ．常に深い呼吸を意識して身体を結びつけるようにしておくことです。 すると、発声や歌うときにも結びつきやすいと思います。

Ａ．ポピュラーは、その人自身の声域が中心であり、他の人と同じようにでなく、その人の中で充分に使える音域として判断すべきだと考えるからです。曲によっても問われることが違います。

Ａ．高音域をどういうふうに判断するのかによっても違います。 私は、その音に届かせるのでなく表現において使える音高ということでみています。

Ａ．音域にもよるし、人にもよります。

Ａ．それは、その人がやっていかないと無理です。 トレーナーは、あくまで補助にしかできません。当人の意識や練習を支え、長期的に見守ることはできますが、その人がやらないことに対して、トレーナーが助けるには限度があります。

Ａ．長い眼でみたときに成長し続けること、伸びが止まらないことが大切です。

Ａ．効率とは、楽に少ない努力で大きな効果になることでしょうか。 そうなると、付け焼刃になりかねません。 それでよいときは、そういう方法もないわけではありません。

Ａ．自分一人でやっていると、あとで伸びなくなることが多いからです。歌は特に自己判断の難しいものです。これを一人よがりといいます。それをさけるためです。 努力しても方向が間違っていると何にもなりません。方向付けと指針が必要です。 きちんとした…

Ａ．個人レッスンでは、自分のトレーニングをトレーナーと共有します。グループレッスンでは表現することによって、つきつけられたものをどうはねかえすかということを中心に考えてください。

Ａ．声をハスキーにしようと考えない方がよいと思います。 伝えたときにそうなったら、その状態を自分の中で認識しておけばよいということです。

Ａ．それは、時間を超えなくてはいけません。その時間は日常の時間であってはなりません。 空間も超えなくてはいけません。 それらを自らつかんで構築し、超えていかない限り、自己満足の歌におわります。 その辺がプロとアマチュアの違いです。きちんとした…

Ａ．歌の中では、たとえば悲しい歌を歌うとき、少なくともそこで聞く人よりも、その悲しみを引き受けて歌わないと、客に伝えることはできません。

Ａ．ステージの上では、お客さんに伝えることがすべてです。 ステージでは伝わればどうなってもよいのです。 そのためにリズムトレーニングをやっておかなければいけないのです。 ステージで声のことや、リズム、音程のことなどを考えないために練習するので…

Ａ．ことばと呼吸を分けてしまうのはトレーニング上での必要悪ですが、本来ことばを発したときに、呼吸を介して身体が伴っていくというものだと思います。

Ａ．歌に対して、自分で心を動かしてみてください。自分が歌う歌に心を動かされていないのに、客の心を動かすことはできません。その闘いをきちんと挑んできた歌がそうだといえましょう。

Ａ．あなたの考えるすばらしいヴォーカリストの定義にもよります。 わけがわからないけど、トレーニングをやっていたら、うまくなった、ということはないでしょう。 なれるかでなく、なる、なったというものです。 一流の人たちほど、基本をきちんとやってい…

Ａ．それは、有利な条件の一つに過ぎません。声があっても表現ができるわけではないからです。声だけを聞かせる職業はありません。声をどう使うかです。そこでの勉強の方が大切だと思うのです。

Ａ．これから歳をとっていかないとわからないこともあります。あるところまでは、上達や変化もわかりやすいのですが、そこからの判断やその基準は、複雑になります。でも、トレーニングは、衰えさせないためにも大切なことです。

Ａ．80歳で歌っている人もいます。よい声を保持している人もいます。 個人の心身の事情によります。健康状態を保つことがベースです。そのうえで、きちんと使っていることが必要です。

Ａ．赤ん坊が何か不快なことがあったときには誰かに泣き声で伝える、というようなプロセスまで戻ってみてはどうでしょうか。

Ａ．専門の先生に治してもらった方がよいでしょう。 心と身体の解放などから直っていく場合もあります。

Ａ．自分の発声で迷ったり、わからなくなったときには、誰かに聞いてみてください。本人が絶対にこれだと確信できるものでなければいけません。もちろん、確信できても違うことはあります。

Ａ．可能性を感じさせる声というのがよい声だと思います。それは人が決めるのではなく、本人が直感的に、本能的に決めていくことです。でも、わからないときは、他の人のアドバイスも参考にしましょう。

Ａ．そういう声では、不満足なのでしょう。お客さんに失礼だと感じるのかもしれません。どういう声がよいのか悪いのかは、続けていくうちに、身体と心でわかることです。

Ａ．トレーニングでの発声というのは、そうして、やっている限り、目的に沿って行うことです。ですから、歌になると違和感があるのは当然です。しぜんに使えてはじめて歌の声に一致してきます。

Ａ．ヴォーカリストになれるからやるとかやらないではなくて、自分の人生を考えたときに、そういうものがどのような位置づけなのかということだと思います。

Ａ．いつも白紙の気持ちでやりましょう。初心の気持ちで取り組むことです。

Ａ．そのためには、人より歌の勉強していなくてはなりません。そうして自分を知っていくことです。実力とともに、それをどのようにして発揮していくのか考えていきましょう。

Ａ．できるだけ小さく歌がまとまらないようにしていて、まとまってきたときに、出せるとベストなわけです。一つの歌と長く接していると、そういう時期が、何回かくると思います。なかなか新鮮な感覚をキープできないのです。前のよい感覚が戻らなくなってき…